1

2

3

4

5

6

7

[La revista Ginza Hyakuten y el pintor Shigejiro Sano]

¿Conoce al pintor que se hizo famoso después de la guerra, Shigejiro Sano? Es un pintor de estilo occidental conocido por sus numerosas portadas de libros y diseños de envases. Fue él quien dibujó a mano el título de la revista del barrio de Ginza, Ginza Hyakuten.

Ginza Hyakuten fue la primera revista urbana de Japón, lanzada en 1955. La revista se dedicaba a expresar la cultura de Ginza y a proporcionar información sobre el barrio. Se distribuía gratuitamente en las tiendas de la asociación Ginza Hyakuten. Desde el primer número, miembros destacados como Mantaro Kubota, Nobuko Yoshiya y Genji Kota se unieron al equipo editorial, y la tradición ha continuado hasta nuestros días. Así nacieron best-sellers como Chichi no wabijo de Kuniko Mukoda, Ginza Diary de Shotaro Ikenami y Ginza Kaikai Doki Doki no Hibi de Makoto Wada, publicados por primera vez en esta revista. El último número, publicado en septiembre, incluye un diálogo entre el arquitecto Kengo Kuma y el crítico Goro Yamada. Es un folleto para los amantes de Ginza.

Shigejiro Sano se encargó de decorar la portada de Ginza Hyakuten desde su primer número en 1955 hasta el de julio de 1969. También trabajó en el logotipo y los envases del fabricante de cosméticos Ito Butterfly Garden (más tarde Papilio). Hanamori Yasuji, fundador de Kurashi no Techo, también estudió con Sano. Las letras atrevidas y danzantes de la portada son distintivas y están de moda. Sano fue a Francia a estudiar con el pintor Henri Matisse y también trabajó con Joan Miró. Sus obras incluyen papel encolado, collage sobre papel y tela, dibujos y pinturas abstractas, que también fueron populares entre muchos artistas, como Picasso y Matisse. También se sabe que se hizo pintor tras conocer al famoso pintor Yuzo Saeki, que pintaba las calles de París.

Hace poco visité el "Gran mural a la entrada de Ginza", de Shigejiro Sano, en el edificio 1 de la estación de Shimbashi. La obra está inspirada por la naturaleza, como si estuviera influida por Taro Okamoto y Joan Miró. Está un poco lejos de nuestra sala de exposiciones de Ginza, pero ¿por qué no se acerca hasta el mural de Shimbashi? Y si tiene la oportunidad de ver Ginza Hyakuten, no dude en leer un ejemplar.

Nuestra sala de exposiciones de Ginza (*Estaremos cerrado este domingo 17 septiembre)
https://www.shokunin.com/fr/showroom/ginza.html
銀座百点
https://www.hyakuten.or.jp/

Referencias
https://ja.wikipedia.org/wiki/佐野繁次郎
https://ja.wikipedia.org/wiki/伊東胡蝶園
http://www.moma.pref.kanagawa.jp/storage/jp/museum/exhibitions/2007/paris/event01.html

1

2

3

4

[La fábrica de seda de Tomioka: Patrimonio de la Humanidad]

La Fábrica de Seda de Tomioka es un Patrimonio de la Humanidad situado en la prefectura de Gunma (región de Kanto). Se encuentra a menos de dos horas de Tokio por autopista. Al acercarse y abrirse paso por una estrecha callejuela repleta de tiendas de dulces y souvenirs, un buzón rojo retro señala la Fábrica de Seda de Tomioka. Declarada tesoro nacional e importante bien cultural, en 2014 se convirtió en el primer patrimonio industrial moderno de Japón inscrito en la Lista del Patrimonio Mundial.

La Fábrica de Seda de Tomioka, una fábrica modelo del Gobierno, se estableció en 1872 gracias a la introducción de tecnología francesa. Se eligió Tomioka como emplazamiento de la nueva fábrica de seda porque, tras los estudios realizados por ingenieros franceses en varios emplazamientos candidatos, se consideró que Tomioka era adecuado para convertirse en el centro de la industria sedera japonesa. Esto se debió a que la sericultura ya estaba floreciendo y los capullos podían utilizarse como materia prima, el emplazamiento era espacioso y no contaba con la oposición de la población local, se podía obtener una gran cantidad de agua, el carbón para la fuente de energía podía obtenerse localmente y el paisaje y el entorno eran excelentes, lo que indicaba que el terreno era ideal para el devanado de la seda. La fusión de la tecnología francesa de fabricación de seda y la industria sericícola local permitió a la seda cruda japonesa extender su influencia por todo el mundo.

El entorno laboral de la época también era notable. En una época en la que trabajar en la granja de sol a sol, con excepción de los días festivos, era la norma, había pausas para comer y periodos de descanso, se proporcionaban comidas, había una clínica, los domingos eran libres y el salario mensual se calculaba según el escalón. La fábrica de seda de Tomioka fue una de las primeras en adoptar este sistema de estilo occidental, que se convirtió en una pauta para las industrias posteriores. Las jóvenes, conocidas como "sirvientas", trabajaban con orgullo y ambición. El entorno laboral que ahora damos por sentado se desarrolló a lo largo de un largo periodo de la historia japonesa.

Las bobinadoras automáticas de las máquinas, que ya no se utilizan más pero están alineadas sin fin a la vista porque el linaje es muy largo, me hicieron pensar en la época dorada de estas máquinas cuando estaban en funcionamiento. Si tiene la oportunidad, eche un vistazo a este lugar histórico.

La fábrica de seda de Tomioka
https://www.tomioka-silk.jp/tomioka-silk-mill/

Referencias
https://www.tomioka-silk.jp/tomioka-silk-mill/guide/id=736
https://www.nikkei.com/article/DGXNASDG2101S_R20C14A6000000/
https://www.jobu-kinunomichi.jp/special/tomioka.html
https://biz-journal.jp/2014/06/post_5220.html

1


2


3


4


[La pinza de depilar de Kiya]

Las pinzas de depilar de Kiya se llaman Danjuro. Este nombre procede del actor de kabuki Ichikawa Danjuro. En japonés, las "pinzas" se llaman "毛抜き" (kenuki) y existe una obra de kabuki con el mismo nombre, "毛抜" (Kenuki). Presenta un ambiente relajado típico de la era Genroku del teatro kabuki. Se dice que esta obra de kabuki "Kenuki", representada por la segunda generación de Ichikawa Danjuro en el teatro Sadojima-za de Osaka, debutó en enero del segundo año de Kanpo (1742). En el lateral de estas tenazas está el emblema de la familia Ichikawa Danjuro, conocido como "Mimasu-mon", que representa tres tazas medidoras de diferentes tamaños dispuestas una dentro de otra, con el nombre Danjuro grabado.

Estas pinzas se fabrican al estilo tradicional japonés, doblando una fina placa metálica en forma de U. En un pasaje de la colección de ensayos de Sei Shonagon "El libro de la almohada", que data del periodo Heian, se menciona un "objeto raro", unas pinzas de plata, que eliminaban eficazmente el pelo. Esta descripción sugiere que las pinzas de metal ya existían en el periodo Heian. En el periodo Edo, con los avances en forja y artesanía, el material elegido pasó a ser el hierro. Hoy en día, el acero inoxidable es el más utilizado, pero también hay pinzas de bronce blanco, titanio y metales preciosos.

Al igual que los cuchillos y los cortaúñas, las pinzas de depilar japonesas Kiya son muy apreciadas tanto en Japón como en el extranjero. Las pinzas Kiya son famosas por su precisión: cierran bien, no cortan el pelo y tienen un muelle suave al tacto. Puede ver los productos actuales en la sala de exposiciones de Ginza. Observe de cerca las puntas finamente elaboradas por los hábiles artesanos de Kiya.

Pinza de depilar de Kiya
https://www.shokunin.com/es/kiya/kenuki.html
Nuestra sala de exposiciones de Ginza
https://www.shokunin.com/es/showroom/ginza.html

Referencias
http://www.naritaya.jp/naritaya/18/14.php
http://www.robundo.com/robundo/notesontypography/?p=169
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%AF%9B%E6%8A%9C%E3%81%8D
https://dl.ndl.go.jp/pid/1308767 (一陽斎豊国『鑷 粂寺弾正』 国立国会図書館デジタルコレクション)